“我們做虛擬制作是從國內(nèi)的特點出發(fā)，注重技術的實用化和簡潔化，做提質(zhì)提效的工具，而非片面去追求規(guī)模和復雜的技術，讓虛拍更像開源的一個軟件系統(tǒng)，容易接入新型的創(chuàng)作者。”11月2日，愛奇藝在橫店舉辦的首個虛擬攝影旗艦棚開放日（以下簡稱：開放日）上，面對近200名資深影視制作從業(yè)者，愛奇藝副總裁、智能制作部負責人朱梁明確地闡釋了愛奇藝虛擬制作的發(fā)展路線。

愛奇藝副總裁、智能制作部負責人 朱梁

截至目前，愛奇藝2025年虛擬制作項目的數(shù)量同比增長125%，并首次全流程參與合作頭部院線電影項目。與此同時，AI已經(jīng)實現(xiàn)全程賦能，可支持AI概念設計圖及預演生成、AI模型生成、3DGS場景快速掃描等一系列應用。作為業(yè)內(nèi)率先給影視制作“上科技”的平臺，愛奇藝如何吸引創(chuàng)作者入局？虛擬制作為核心主創(chuàng)帶來了那些價值？如火如荼的AI進化帶來哪些新機遇？開放日上，朱梁與長信傳媒創(chuàng)始人、董事長郭靖宇，著名影視劇美術指導、中國電影美術師學會會員張繼堯，恒星引力導演杜林，恒星引力視效指導、視效制片人葉子等活躍在創(chuàng)作一線的核心主創(chuàng)，帶來了最生動鮮活的答案。

從左到右：朱梁、郭靖宇、張繼堯、杜林、葉子

虛擬制作，實現(xiàn)更極致創(chuàng)作

虛擬制作作為影視工業(yè)化發(fā)展的代表技術，近年來在海內(nèi)外備受創(chuàng)作者關注。LED屏前拍攝將視效后期工作前置，“所見即所得”的成片效果對強視效類影視項目極具吸引力。放眼海外，迪士尼、HBO、奈飛已經(jīng)陸續(xù)推出了《曼達洛人》《1899》《龍之家族》等多部使用虛擬制作技術的劇集。

在國內(nèi)，愛奇藝最早探索將虛擬制作技術用于商業(yè)劇集制作。2021年至今，愛奇藝已經(jīng)完成了十多部影視項目的虛擬制作并陸續(xù)播出。在這一過程中，愛奇藝完成了色彩、燈光匹配，虛擬景深等多項專利算法的開發(fā)完善，并首創(chuàng)了虛實聯(lián)動的防水置景轉臺和LED屏幕快拆結構。不僅突破了屏前正反打拍攝及水景拍攝的限制，還實現(xiàn)了燈光的多角度透屏直射。本次開放日上展示的自研的IQSatge虛擬制作技術平臺，既配備了技術指標頂尖的定制硬件，又集成了20余項專利和軟著，獲得了2023北京市智慧廣電重大獎勵和2025年電影金數(shù)字榮譽。?

“我們致力于將簡單易用的方案交給創(chuàng)作者，而不是盲目追求技術復雜度。”朱梁表示。

在“虛擬制作，實現(xiàn)更極致的創(chuàng)作”圓桌討論環(huán)節(jié)，四位嘉賓作為和愛奇藝一起在過去三年內(nèi)一起并肩探索虛擬制作的伙伴，分別從制片人、導演、視效、美術指導的不同視角分享了虛擬拍攝對內(nèi)容創(chuàng)作各環(huán)節(jié)帶來的改變。

一手打造出《唐朝詭事錄》系列兩部成功前作后，郭靖宇透露即將上線的《唐朝詭事錄之長安》使用虛擬制作拍攝了一場曾經(jīng)讓他“完全不知該如何呈現(xiàn)”的夢境。其出色效果讓他決定在剛剛開機的神話題材劇集《煙雨神游記》中大比重引入虛擬制作。郭靖宇認為，虛擬制作最重要的價值之一，就是可以幫助一部作品搭建美學方向。技術的進步將傳統(tǒng)拍攝模式下的不可能變?yōu)榱丝赡埽陉P鍵場景使用虛擬制作，可以極大程度上放大整部作品在美學風格上的設定自由度。

郭靖宇

恒星引力導演杜林則認為，虛擬制作最重要的價值是為創(chuàng)作解決實際的困難。例如正在愛奇藝熱映的《天地劍心》使用虛擬制作打造了“修羅堂”場景，杜林坦言“修羅堂”按設定是個龐大的地宮結構，在整個劇情結構中雖然戲份不多但分量卻很重。虛擬制作打破實體搭建的空間限制，能夠讓場景精準落地，效果直觀可見。杜林說：“這個場景11月1日已經(jīng)上線播出，大家對它的效果也都非常認可，這讓我非常開心。”

杜林

恒星引力視效指導葉子已先后與愛奇藝虛擬制作合作三部作品，從《狐妖小紅娘月紅篇》《天地劍心》到頭部院線電影，一路見證虛擬制作技術進化的她，非常鼓勵更多創(chuàng)作者積極嘗試虛擬制作。“大家在不太了解的時候，天然會覺得前沿技術就是很復雜，所以不敢用。但現(xiàn)在的虛擬制作無論在流程上還是系統(tǒng)上，都已經(jīng)相對輕巧易用。”葉子同時也提醒到，虛擬制作“后期前置”的特點也代表著預算與制作時間前置，這需要劇組強化流程意識，接受流程變化。

葉子

美術指導張繼堯在連續(xù)兩部作品《云之羽》《大夢歸離》中與愛奇藝虛擬制作深度合作。在他看來，一個具備美學獨特性的好想法是嘗試虛擬制作的前提。對美術工作者來說，虛擬制作提供了快速試錯的機會，這讓創(chuàng)意的實現(xiàn)變得更加迅速；如果出色創(chuàng)意需要高昂成本才能實現(xiàn)，那么可以幾分鐘內(nèi)切換數(shù)字場景的虛擬制作，將在性價比上遠勝于需要昂貴置景和復雜翻景流程的傳統(tǒng)拍攝方案。對于新接觸虛擬制作技術的創(chuàng)作者，張繼堯建議道：“首先有一個值得使用虛擬制作的好想法、好創(chuàng)意，二是要做好高性價比的設計，這樣制片可以為第一個想法買單。”

張繼堯

“每一個虛擬制作項目的成功，都離不開我們和主創(chuàng)們的并肩戰(zhàn)斗”，朱梁表示。對于希望嘗試虛擬制作的創(chuàng)作者們，愛奇藝也帶來了極具性價比的合作方案。目前，愛奇藝虛擬攝影旗艦棚的實拍價格已下調(diào)至3.5萬元/天，愛奇藝的專業(yè)虛擬制作團隊將在方案設計、資產(chǎn)制作以及現(xiàn)場拍攝三個階段提供全流程的評估、制作、監(jiān)制服務。

從需求中來，到作品中去

“虛擬制作已經(jīng)進入量產(chǎn)期，AI的快速發(fā)展更有望大幅縮短虛擬制作生產(chǎn)周期。”朱梁介紹道。劇集《魅影神捕》正是通過AI圖生模型——數(shù)字資產(chǎn)用于虛擬拍攝——數(shù)字資產(chǎn)3D打印實體道具——實體道具用于實景拍攝的嘗試，實現(xiàn)了數(shù)字資產(chǎn)在虛實世界的雙向互通。

值得關注的是，在AI輔助下，3DGS模型重建速度已達到傳統(tǒng)模型重建的上百倍，愛奇藝使用該方式保留了部分劇集實景的數(shù)字資產(chǎn)。“這也將是打開元宇宙大門的一把鑰匙”，朱梁認為。目前愛奇藝自建的數(shù)字資產(chǎn)庫已經(jīng)保留了3萬余件/套具有自主版權的數(shù)字資產(chǎn)，既可復用于內(nèi)部項目的虛擬拍攝與視效制作，又可進行游戲和VR/XR沉浸式體驗的開發(fā)。據(jù)了解，《唐朝詭事錄》即將推出的最新全感劇場，便是基于劇中重要場景“成佛寺”的高精度掃描數(shù)字資產(chǎn)開發(fā)，其精細度及體驗沉浸感較同類型線下娛樂項目取得極大提升。

在現(xiàn)場技術演示環(huán)節(jié)，愛奇藝還原了《唐朝詭事錄之長安》劇組的虛擬拍攝現(xiàn)場，到場嘉賓化身劇組主創(chuàng)，體驗到了“所見即所得”的愛奇藝虛擬制作各種強大能力和栩栩如生的實拍效果。

在體驗區(qū)，佩戴上Apple Vision Pro，嘉賓即刻能從會場體驗區(qū)穿越到《大夢歸離》中的觀象臺，進入數(shù)字資產(chǎn)搭建起來的沉浸交互空間，用手勢輕輕轉動日晷感受劇中世界的風云變幻。

當復雜的技術可以通過最直觀的方式體驗，當最具探索精神的創(chuàng)作者帶來最真誠的實踐分享。在愛奇藝虛擬攝影棚里，影視從業(yè)者們觸摸到最真實的數(shù)字娛樂。

在朱梁看來，成功應用虛擬制作的關鍵在于認知與行動，而選擇合適的場景則是成功的關鍵。早一點了解虛擬制作，作品在劇本階段就能發(fā)散更多靈感；而主創(chuàng)親自嘗試一次虛擬制作，才能真正了解到科技能力的邊界，并最終完成創(chuàng)作的突破。

從需求中來，到作品中去，虛擬制作正以工業(yè)化、智能化之力襄助中國影視人實現(xiàn)更極致的創(chuàng)作。愛奇藝也將與創(chuàng)作者們同行，共同探索影視創(chuàng)作新模式。